Ян Липин представит в Израиле новую постановку "Весна священная"

Два года назад израильская публика открыла для себя чудо Ян Липин. Тогда культовая хореограф и танцовщица впервые представила на сцене Оперного театра Тель-Авива уникальный балет "В осаде".

- Приобрести билеты на балет "Весна священная"

Ян Липин – чудо сродни мистике, тайне. Когда смотришь ее спектакли, ее танец, на нее саму, то не веришь, что это чудо происходит и проходит рядом с тобой, перед твоими глазами. Но ее виртуозный и трепетный танец – ритуальный, культовый, медитативый, этнический, сакральный, традиционный, современный – ему подойдут все определения, действительно существует, это не сон, это - реальность. Это - нирвана. Танец Ян Липин запоминается навсегда, задевает чувства, впечатляет, запоминается. Его хочется видеть вновь и вновь. И вскоре это произойдет. В Израиль вновь приезжает Ян Липин, на сей раз со своей постановкой "Весна священная", премьера которой прошла в Шанхае в 2018 году, после чего, балет был показан в Лондоне, Москве, Эдинбурге и Австралии.

"Весна священная" на музыку Игоря Стравинского - культовый балет. По своему содержанию и по своему месту в искусстве 20 века. В 1913 году этот балет дягилевских "Русских сезонов" в постановке Вацлава Нижинского ознаменовал начало эпохи модернизма в искусстве танца. Но Ян Липин поставила спектакль так, будто нет никакой устоявшейся традиции. Ян Липин использует музыку Стравинского только в средней части своей трехактного спектакля. Музыка к первой и к третьей частям спектакля написана с восточным изяществом композитором Хэ Сюнтянем на основе тибетских мелодий и песнопений. Сама же постановка полна тибетских же и китайских символов – символов веры и природы, круговорота жизни. Этот вечный цикл жизни и смерти един – что для Руси, что для Тибета, что для Китая. Он един для всего универсума, и, пожалуй, именно об универсальности всего сущего и рассказывается в далекой от хрестоматийности "Весне священной" Ян Липин.

Рассказывается через танец, движение, музыку, через золотые слитки-иероглифы, устилающие сцену, которые тибетский монах складывает в мантры и слова, дающие людям веру (вес и значимость слова тяжелее и существеннее веса золота. Все спокойно, пока они разложены в определенном порядке. Но стоит их перемешать - и наступает хаос). Рассказывается через буйство красок, костюмы, эротику, страсть, аксессуары. Может даже через левитацию. Через все, что только может быть на сцене. Через виртуозность, экзотику, трепетность и эмоциональность. Через роскошную, эклектичную и неспешную фантазию Ян Липин.

"Жизнь и смерть - одно целое, - говорит Ян Липин. - Все в моем балете: от пластики до грима подчинено главному - возрождение неизбежно. Я хотела сказать миру, что не только Европа знает Стравинского. Его музыка знакома даже малым народам Китая. Мы не только можем обыграть ее, но еще и рассказать о нирване, тибетском буддизме, абстракции физической вселенной, где время, пространство и жизнь сосуществуют как единый цикл. Люди Востока верят, что смерть - это не конец. И как времена года сменяют друг друга, умирая зимой, человек воскресает по весне. Наша история, в отличие от истории Стравинского, которая завершается жертвоприношением, показывает весь путь от увядания к воскрешению".

Поклонники считают Ян Липин самым красивым, идеальным существом из когда-либо живших на Земле. Ей слегка за 60 лет, но она по-прежнему грациозна, вне возраста, она молода и легка - настоящая "Душа павлина" (так называется прославивший ее танец). Миниатюрная китаянка с тонкими чертами лица, почти прозрачная. Ян и вправду само олицетворение гармонии, любви и красоты. Ее танец считается шедевром китайского искусства, которому рукоплескал весь мир, а Ян Липин уже при жизни стала легендой.

Она завоевала множество престижных наград за свой танец "Душа Павлина", за свои хореографические и кинопостановки, но ее путь к успеху был непростым. Ее родители развелись, и она начала поддерживать мать в раннем возрасте, помогая разводить овец и заботясь о младших сестрах и братьях (Ян Липин - старшая из четырех детей в семье). Танцы были единственным способом выразить чувства - танцы босиком, после работы в поле. Когда жители ее деревни обнаружили танцевальный дар Ян Липин, то решили, что она станет деревенской "бимо" - ведьмой, которая танцует и поет заклинания, чтобы изгнать злых духов. Но когда ей исполнилось 12 лет, Ян поступила в театральную труппу в городе Сишуанбаньна в провинции Юньнань, куда переехала ее семья. Пятнадцать лет спустя, в 1986 году, она прославилась в одночасье, исполнив свой танец "Душа Павлина" на национальном конкурсе, и с тех пор ее так и называют – "Принцесса павлин". Кстати, павлин - тотем народа бай - той относительно немногочисленной этнической группы, к которой принадлежит Ян Липин.

Ян Липин не получила ни академической, ни профессиональной подготовки. Все ее танцы в основе своей - народные. "Практические знания приходят из жизненного опыта. А вот академические методы искажают уникальное видение и индивидуальность. Современный танец ассоциируется с болью и страданием, а мои танцы показывают прекрасную сторону жизни" - говорит Ян Липин, для которой танец - это священный ритуал, жизненная необходимость.

Ритуал – его суть одинакова везде, в какой бы интерпретации он не был бы подан. На сей раз через языческое ритуальное жертвоприношение, через культуру и философию Азии. В основу балета Стравинского, премьера которого прошла в 1913 году, лёг сон автора, в котором он увидел древний ритуал - молодая девушка в окружении старцев танцует до изнеможения, чтобы пробудить весну, и погибает.

Основная идея "Весны священной" – колесо жизни и смерти – прекрасно ложится на восточную идею реинкарнации, на вопросы цикличности жизни, неотвратимости смерти и долга. В хореографии Ян Липин передана и многогранность идей Востока, и древние легенды и история Китая, гармония природных и божественных стихий, легенда о тысячерукой защитнице всех живых существ богине Гуаньинь, о богине тибетского буддизма Думу-Тара. Жизнь и смерть заключены в единый бесконечный круг.

Художник-сценограф Тим Йип (получивший "Оскара" за фильм "Крадущийся тигр, затаившийся дракон") соткал сцену из фантазии и мифологии. Пространство земли и неба – это единое целое, метафоры природы, земные стихии.

Для своего спектакля Ян Липин собрала команду, в которую вошли представители Китая, Великобритании, Италии, Голландии и Индии. Свет ставила Фабиана Пиччоли, видео - художник Тобиас Греммлер. Креативный продюсер – Фарук Чаудри, драматург - Гелуо Лян.

По материалам PR-агентства Sofia Nimelstein PR & Consulting