"Реквием" Моцарта – под занавес сезона Израильской Оперы

https://bravo.newsru.co.il/announce/%D0%9C%D0%BE%D1%86%D0%B0%D1%80%D1%82-%D0%A0%D0%B5%D0%BA%D0%B2%D0%B8%D0%B5%D0%BC

Великое произведение в сценической театрализованной версии – постановка, объединяющая бессмертную музыку Моцарта с хореографией, светом и драматургией от режиссера Ширит Ли-Вайс и художника по свету Надава Барнеа.

Дирижер: Карл-Хайнц Штеффенс

С 18 по 23 июля 2023 года

Тель-Авивский Оперный театр имени Шломо Лахата

Приобрести билеты на "Реквием" (остались последние билеты на дополнительный спектакль)

"Реквием" Моцарта считается одной из вершин музыкального творчества. Публика в Израиле и во всем мире привыкла слышать это замечательное произведение в концертных залах и в концертном исполнении. Но, по случаю окончания оперного сезона 2022/2023, Израильская Опера представляет иное – драматическое прочтение моцартовского "Реквиема".

Надав Барнеа и Ширит Ли-Вайс создали свою сценическую историю вокруг латинской молитвы, на которой основана музыка "Реквиема". Освещение в этой постановке создает пространство и обрисовывает происходящее. Освещение – это часть драмы и часть движения. Точнее, именно игра света и создает драму наряду с музыкой Моцарта. Солисты, танцоры и хористы на сцене взаимодействуют со светом и вместе с ним создают новый мир, построенный из абстрактных световых образов, движения и музыки.

Ширит Ли-Вайс и Надав Барнеа: "Шедевр Моцарта стал для нас основой. Мы попытались создать новое сценическое событие, рассказывающее о зарождении культов, ритуалов и их опровержении. Мы исследуем нормы и возможности общества в проявлении эмоций и в существовании правды в рамках социальных условностей. Но на самом деле, наша постановка куда больше говорит о жизни, чем о смерти, и одновременно – о людском пристрастии вновь и вновь переживать горе, скорбеть вместо того, чтобы скорбь предотвращать".

Вольфганг Амадей Моцарт – один из самых известных и любимых композиторов всех времен и народов. Вундеркинд, музыкальный гений, яркая и непредсказуемая личность, чья история жизни стала мифом, а биография – основой для фильмов и книг, для вымыслов и домыслов, для преклонения и любви.

"Реквием К. 626" – последнее, незавершённое произведение композитора, над которым он работал вплоть до самой смерти, самое мистическое, окутанное тайнами и слухами. Сочинение, впоследствии дописанное венским композитором Й. Эйблером и другом, учеником Моцарта – Ф. К. Зюсмайером. Музыковеды до сих пор не пришли к единому мнению по поводу авторства того или иного из завершающих фрагментов. Тем не менее, "Реквием" рассматривается как одно из важнейших творений Моцарта.

Позже выяснилась и персона "таинственного черного человека", заказавшего Реквием – незнакомца, одетого во все черное и навестившего Моцарта в июле 1791 года.

Им оказался граф Франц фон Вальзегг, решивший этой заупокойной мессой почтить память о своей супруге, Анне фон Фламберг, скончавшейся в феврале 1791 года.

Фон Вальзегг – меломан-любитель, имевший обыкновение покупать чужие сочинения и выдавать их за свои. В начале XIX века, когда в печати появилось сообщение о предстоящем издании "Реквиема", он потребовал у вдовы Моцарта "возмещения убытков".

Разумеется, в моцартовскую дверь постучала не сама светлость, а графский управляющий Ляйтгеб. Сам же фон Вальзегг играл на флейте и виолончели, но ему так хотелось, чтобы его тоже считали композитором, что он ничтоже сумняшеся выдавал заказанные у разных композиторов сочинения за собственные, переписывая своей рукой партитуры, полученные от автора, а потом отдавал расписывать их на партии. При первом исполнении "Реквиема" Вальзеггом 14 декабря 1793 года на партитуре так и было указано: "Реквием сочинения графа фон Вальзегга" ("Requiem composito del conte Walsegg") для четырех солистов, хора и оркестра. Проблема копирайта и авторских прав вовсе не нова.

Так или не так, но заказчик оставил хороший задаток и определил срок выполнения заказа на усмотрение композитора. Моцарт согласился: измотанный постоянным безденежьем, он не мог отказаться. Сразу началась работа. Но композитор не мог избавиться от мысли, что заупокойную мессу он пишет для самого себя. Сохранилось его письмо, в котором болезненное состояние отражено с трагической силой: "В моей голове хаос, лишь с трудом собираюсь с мыслями. Образ незнакомца не хочет исчезнуть с глаз моих. Я беспрерывно вижу его. Он просит, он настаивает и требует работы от меня. Я продолжаю писать, ибо сочинение музыки утомляет меня меньше, нежели бездействие. Больше мне нечего бояться. Чувствую – мое состояние подсказывает мне это, – мой час пробил. Я должен умереть. Я чувствую это с такой уверенностью, что мне не требуется доказательств. Я перестаю радоваться своему таланту. А как прекрасна была жизнь! Ее начало сулило великолепные перспективы. Но никому не дано изменить предначертанного судьбой. Надо послушно склониться перед волей Провидения. Итак, я заканчиваю свою погребальную песнь. Я не вправе оставить ее незавершенной. Вена, 7 сентября 1791 года".

Непонятная болезнь с каждым днем усиливалась. Несмотря на это, Моцарт работал крайне напряженно. "Волшебная флейта" была закончена, 30 сентября состоялась ее премьера. После этого Моцарт еще сочинил Маленькую масонскую кантату, которой сам продирижировал в середине ноября. Страдания становились все сильнее. Когда силы совершенно оставляли композитора, он диктовал своему ученику Францу Зюсмайеру, жившему в его доме. В первых числах декабря была написана Lacrimosa. Вечером 4 декабря собравшиеся у постели больного друзья спели ее. Моцарт исполнял партию альта, но разрыдался и не смог продолжать. На следующий день его не стало.

Премьера "Реквиема" состоялась 14 декабря 1793 года в Вене, в церкви Цистерцианцев.

"Реквием" написан на канонический латинский текст заупокойной мессы, начинающейся словами "Requiem aeternam" – "Вечный упокой" и переложенной стихами в поэме Фомы Челанского (ок. 1190—ок. 1260) "Dies irae" ("День гнева").

Дальше остается только магия, множество загадок, допущений и сама музыка.

*****

Немецкий дирижер Карл-Хайнц Штеффенс стал сотрудничать с Израильской Оперой совсем недавно – в прошедшем марте, когда он дирижировал "Дон Жуаном" Моцарта.

В настоящее время Штеффенс – музыкальный руководитель Пражской государственной оперы, а также главный дирижер и художественный консультант Симфонического оркестра Норчёпинга в Швеции. В качестве оперного дирижера Штеффенс дирижировал постановками в оперных театрах Берлина, Праги, Осло и Ла Скала в Милане. Он также регулярно дирижирует ведущими симфоническими оркестрами по всему миру и уже бывал в Израиле, когда дирижировал Израильским Филармоническим оркестром.

В 2007 году Штеффенс покинул пост концертмейстера кларнетов Берлинского симфонического оркестра и полностью посвятил себя дирижированию, заняв пост музыкального и художественного руководителя Государственной капеллы и оперного театра города Галле.

Среди оркестров, с которыми работал Штеффенс: Бамбергский симфонический, Дрезденская государственная капелла, Гамбургский филармонический, Мюнхенский филармонический, симфонические оркестры Берлинского, Кёльнского, Франкфуртского, Гамбургского, Лейпцигского и Штутгартского радио, симфонические оркестры Бохума и Дюссельдорфа, Симфонический оркестр Бирмингема, Бельгийский национальный, Иерусалимский симфонический и Санкт-Петербургский симфонический оркестр.

В 2008 г. состоялся дебют Штеффенса в Берлинской государственной опере. В 2012 году он дебютировал в миланском театре Ла Скала, продирижировав оперой "Дон Жуан" В.А. Моцарта.

Моцарт. "Реквием"

Дирижер постановки – Карл-Хайнц Штеффенс

Постановщики – Надав Барнеа и Ширит Ли-Вайс

Сценограф – Адам Келлер

Художница по костюмам – Ола Шевцов

Постановщик движения – Ариэль Н. Волк

Хор Израильской Оперы под управлением Итая Берковича

Израильский симфонический оркестр Ришон ле-Циона

Солисты – Таль Ганор, Анат Чарни, Эйтан Дрори, Одед Райх

Даты:

Вторник | 18.07.2023 | 19:30

Среда | 19.07.2023 | 20:00

Пятница | 21.07.2023 | 13:00

Суббота | 22.07.2023 | 21:00

Воскресенье | 23.07.2023 | 18:00

Воскресенье | 23.07.2023 | 21:00 (Дополнительный спектакль)

За час до начала каждого представления в зале проходит вступительная лекция, продолжительность – около получаса, вход на лекцию для обладателей билетов в этот вечер бесплатный.

Исполнение на латинском, титры на иврите и английском.

Оперный театр Тель-Авива имени Шломо Лахата, бульвар Шауль а-Мелех 19,

Текст подготовила Маша Хинич

Фото: Йоси Цвекер

Пиар-агентство: Sofia Nimelstein PR & Consulting