Кирилл Серебренников: "Что бы не происходило в мире и в политике - искусство всегда соединяет"


"Мы очень волнуемся перед встречей с израильским зрителем. С одной стороны, мы понимаем, что у нас будут зрители, которые знают русский язык и читали "Кому на Руси жить хорошо" и "Мертвые души" в оригинале, но вполне вероятно, что наши спектакли заставят их взглянуть на эти произведения другими глазами. С другой стороны, будут зрители, которые ничего об этих книгах не слышали и не знают их, и это значит, что нам надо будет представить им эти достаточно сложные, объемные произведения. Мы, как театр, с радостью делаем эту важную работу по коммуникации. Театр по-прежнему остается мостом, связующим людей. Что бы не происходило в мире и в политике - искусство всегда соединяет" – так пишет режиссер Кирилл Серебренников в своем обращении к израильским зрителям перед сентябрьскими гастролями у нас в стране двух знаменитых спектаклей московского Гоголь-Центра в его режиссуре: "Мертвые души" по поэме Гоголя и "Кому на Руси жить хорошо" по поэме Некрасова. Спектаклей, преобразующих литературную классику в супер-авангардный, экспериментальный, современный театр. В те спектакли, посещения которых вспоминаешь годами.

- Приобрести билеты на спектакли Гоголь-Центра

И вот те причины, по которым эти спектакли нельзя пропустить:

1. Кирилл Серебренников – один из редких российских театральных режиссеров, известных во всем мире и много работающий за рубежом. Он равно успешен и в кино (фильмы "Лето", "Ученик"), балете ("Нуреев", "Герой нашего времени" в Большом театре) и в театре. Определения "культовый" и "феноменальный" подходят как к нему, так и к его постановкам. Серебренников создал в Гоголь-Центре иконы стиля новой сцены, создал новый язык театральной прогрессивной режиссуры.

2. Гоголь-Центр – театр, который называют территорией свободы, "театром внутри города и городом внутри театра". Гоголь-Центр очень молод – его новейшая история началась в феврале 2013 года, но за 6 лет он успел стать символом авангарда российской сцены, а его художественный руководитель Кирилл Серебренников – символом свободы, новой эстетики и иных театральных форм.

3. Поэма Гоголя "Мертвые души" и поэма Некрасова "Кому на Руси жить хорошо" – это ключевые коды русской жизни, это сосредоточение афоризмов, насущных и сегодня. С 1 по 5 сентября в Камерном театре в Тель-Авиве зрители увидят современное прочтение этих текстов Кириллом Серебренниковым, демонстрирующим в своей режиссуре огромное жанровое многообразие, включившего в эти постановки элементы оперы, драмы, балета. И, конечно же, не забудьте об отличных актерах. И результат такого альянса - современный спектакль по вечной классике.

4. Зрителям в Израиле повезет увидеть сразу весь блистательный состав Гоголь-Центра. В Тель-Авив на гастроли едет практически вся труппа театра, включая Евгению Добровольскую, одну из лучших актрис МХТ, Александра Горчилина в "Кому на Руси жить хорошо", Семена Штейнберга, Одина Байрона, Олега Гущина в "Мертвых душах" и Никиту Кукушкина, исполняющего роли в обоих спектаклях.

5. Кирилл Серебренников начал работать над спектаклем "Кому на Руси жить хорошо" несколько лет назад. Летом 2014-го он в компании своих бывших студентов из "Седьмой студии" устроил основательную экспедицию по Ярославской области. Актеры брали интервью у крестьян, библиотекарей, у деревенских участковых, ходили по музеям и готовили отрывки из поэмы. Каждый вечер группа показывала небольшой этюд. Один из них вошел в спектакль, но тогда Кирилл Серебренников преследовал другую цель: он хотел испытать с артистами разные подходы к Некрасову и заранее отобрать лучшие приемы.

6. "Мертвые души" Гоголь-Центра – спектакль утонченный и неожиданный: все роли исполняют мужчины (каждый актер играет несколько ролей), со строгой мерой комического. У этого спектакля – жестко выверенная структура, каждая сцена в нем наполнена трюками и мини-пантомимами. Специально для этой постановки известный современный композитор Александр Маноцков написал песни-зонги, положив на музыку гоголевские "лирические отступления" и добавив этому спектаклю духа музыкальной буффонады.

M.ART – некоммерческий, негосударственный проект, продвигающий современную российскую культуру в Нью-Йорке, Лондоне и Тель-Авиве.
При поддержке Романа Абрамовича.

По материалам PR-агентства