// Культура // 17 Декабря 2018 г.

Спектакль "1926" в Израиле в феврале - эпистолярный роман двух гениев

время публикаци:
последнее обновление:

Публикуется на правах рекламы

В середине февраля 2019 года в Израиле пройдет премьера спектакля "1926" - музыкальной мультимедийной постановки, основанной на эпистолярном романе двух гениев Серебряного века - Марины Цветаевой и Бориса Пастернака - с Елизаветой Боярской и Анатолием Белым в главных ролях.

- Приобрести билеты на спектакль "1926"

"Пусть длится этот сон всю жизнь,

Но есть одна примета сна - пройдет,

Вы навсегда извечный оборот

На Вас, и страсти не избыть" - так писала Цветаева мужчине, роман в письмах с которым длился больше десяти лет. Пастернак отвечал ей не менее страстно. Их история – один из самых чувственных и пылких романов Серебряного века поэзии.

Бывает ли роман без поцелуев? Тринадцать лет, десятки писем и любовь, который они пропитаны – все это платонический эпистолярный роман Цветаевой и Пастернака – двух гениев своей эпохи. Они находили друг в друге отдушину, спасение от часто далеко не такой простой реальности. Спектакль "1926" в исполнении Елизаветы Боярской и Анатолия Белого - это искусное сочетание талантливой игры, чувственной истории, трогательной мелодии скрипки и современных мультимедийных технологий. Все это создает магическую, чарующую атмосферу, увлекая зрителя в мир романтики и любви двух великих поэтов, двух частиц одного целого, которым не суждено было объединиться. Пастернак и Цветаева в исполнении Елизаветы Боярской и Анатолия Белого – это возможность прикоснуться, попытаться понять уникальность чувств двух поэтов серебряного века.

Как передать то, что невозможно описать словами? Глубину, трагичность и то, как тонко чувствуют любовь те, кто могут коснуться друг друга только стихами? В мультимедийном, и одновременно с этим эмоциональном спектакле "1926" тому помогает голос скрипки и ее неповторимое звучание. Музыка открывает новые грани восприятия, позволяет почувствовать что-то доселе неведанное и раскрывает любовь с новой стороны. Раскрывает любовь и ее трагедию, скуку и чаянья души, чуткость двух связанных любовью людей.

"Как она любила Тебя и как долго - всю жизнь!

Только папу и тебя она любила, не разлюбливая."

Ариадна Эфрон (из письма Б.Пастернаку)

Переписка Цветаевой и Пастернака длилась больше десяти лет и была наполнена любовью и восхищением, вдохновением и надеждой на встречу, которой не суждено было сбыться. Переписка, начавшаяся со слов восхищения поэта – поэтом, очень скоро переросла в настоящую страсть. В их обжигающем диалоге, в сотнях отправленных друг другу писем эротическое неотделимо от творческого, да и сами эти тексты – настоящая поэзия, вязь метафор, интеллектуальное удовольствие. Незримая нить связывала двух величайших поэтов, разнесенных "по двум разным концам земли", более десятилетия. За это время изменились их жизни, сменились эпохи – а все многочисленные попытки встретиться заканчивались неудачей.

В магическом пространстве спектакля слово сочетается с драмой, новейшая технология 3D-проекций – видеомаппинг – с тембром скрипки. При этом звучание живого инструмента становится одним из важнейших смысловых измерений целого. Оно обнажает психологический подтекст происходящего и одновременно становится голосом незримо присутствующего немецкого поэта Райнера Марии Рильке – близкого, созвучного, важного человека и для Цветаевой, и для Пастернака. Их письма к Рильке – важная часть целого, углубляющая оптику драмы. Этой же цели служит и фрагменты текста поэмы "Крысолов": ее персонажей Марина Цветаева называла символами поэзии, души и быта, социальное в этом тексте переплетается с метафизическим и с самой пронзительной лирикой.

Партитура, подготовленная специально для спектакля Алексеем Курбатовым, включает как его собственные сочинения, так и шедевры Баха, Бартока, Изаи и других композиторов. Партию сольной скрипки исполняют поочередно известнейшие музыканты - Дмитрий Синьковский и Марианна Васильева. Автор идеи и художественный руководитель проекта – Валерий Галендеев, драматург и режиссер – Алла Дамскер, художник-сценограф – Глеб Фильштинский, художник по костюмам – Алина Герман. Российская премьера спектакля "1926" пройдет в конце января 2019 года в Санкт-Петербурге.